試探莫里佐生命及繪畫中之嫉羨、欠缺與替代

以作者查詢圖書館館藏

、以作者查詢臺灣博碩士

、以作者查詢全國書目

、勘誤回報

、線上人數：51

、訪客IP：3.128.78.107

姓名

賴雯英(Wen-ying LAI) 查詢紙本館藏

畢業系所

法國語文學系

論文名稱

試探莫里佐生命及繪畫中之嫉羨、欠缺與替代
(Envy, lack, and substitution in Berthe Morisot's life and her creations)

相關論文

★ 梅里美"伊爾的美神"之敘事分析	★ 沙特《詞語》裡的無神論探析
★ 米歇爾•雷希斯《黑夜非黑夜，白晝非白晝》之夢境與再書寫研究	★ 安妮‧艾諾作品中的女性、身分認同和記憶
★ 探討喬治‧西默農「馬戈探長系列」裡的飲食	★ 以敘事學角度探索米歇爾‧比托爾《變化》中的旅行與追尋
★ 貝侯童話中女性角色的敘事分析	★ 法國中世紀戲劇中魔鬼角色的敘事分析
★ 閱讀《第一人》：從童年軌跡探尋卡繆人文主義思想之起源	★ 尚•艾薛諾兹《切羅基》的後現代性
★ 盧貝松電影「第五元素」：經由類型電影混融以及人、人造人、外星人三族並存所建構的未來世界	★ 論法語由副詞Ainsi引發之倒裝句型
★ 阿希雅‧潔拔《房間裡的阿爾及爾女人》: 女性禁錮之研究	★ 歐利維耶‧畢《奧蘭多或急切之心》一劇中無盡的父親追尋
★ 古斯塔夫·福樓拜〈聖．朱利安傳奇〉中的狩獵研究	★ 莫泊桑短篇小說中的動物與動物性

檔案

[Endnote RIS 格式]

[Bibtex 格式]

[相關文章]

[文章引用]

[完整記錄]

[館藏目錄]

[檢視]

[下載]

本電子論文使用權限為同意立即開放。
已達開放權限電子全文僅授權使用者為學術研究之目的，進行個人非營利性質之檢索、閱讀、列印。
請遵守中華民國著作權法之相關規定，切勿任意重製、散佈、改作、轉貼、播送，以免觸法。

摘要(中)

本文將透過莫里佐(Berthe Morisot)的繪畫作品與其個人生命，以佛洛依德及其他精神分析師作品之精神分析理念，來探索這位十九世紀女性布爾喬亞畫家，如何將其個人情感中的嫉羨、欠缺與替代，無意識地投射在其繪畫作品上。莫里佐並非以圖利為目的進行創作 ;她除了印象派畫展，幾乎不參加任何公開展覽。繪畫作品成為她記述自己的經驗與印象的圖像日記，不僅僅表現情感，且同時成為治療工具，將其精神上所承受之分離及潛藏欲望，透過構圖、明暗、線條、顏色的堆積，光影的變化，人物的組合，釋放於畫布之上。第一章節主要透過莫里佐的生平，社會背景，以及當代的藝術環境，來探索女性藝術家的所處環境與面臨的困境。在當時社會，女性畫家，不僅備受質疑，參展作品引發爭議，促使女性必須承受相當的壓力。莫里佐與印象派成員的關係發展，及她個人對繪畫的野心，雖是成就其成為畫家的原因，但同時也會激發她對女性身分的質疑、衝突及焦慮，尤有甚者，其今日的藝術地位，往往因為其女性身分而揚升，而非著眼於其作品本身，性別意識明顯凌駕藝術價值。第二章主要在剖析其童年經驗，追溯幼年時期父愛的欠缺，如何成為莫里佐憂鬱的原初傷痛(trauma originaire)，從而導致她將關注客體移轉至姐姐愛瑪(Edma)身上，並且將其含納，形成雙重。在面對分離的創傷所形成的缺口時，自身必須移情至另一客體。且為了區隔馬內(Edouard Manet)和莫里佐之間的移情與愛情，我們發現莫里佐所尋求的情感替代並非偶發。種種創傷事件引發莫里佐個人不同層次的情感的負面反應，包括自我貶抑、妒忌及艷羨等等。第三章將討論莫里佐在創作過程中，繪畫所扮演的角色及其功能。對一位十九世紀的女性而言，成為職業畫家並非易事，必須尋求家庭支持，尤其是丈夫的認可與犧牲。繪畫作為藝術產品，同時也扮演治療的角色，因此畫布不僅提供欲望實現的場景，且同時舒緩畫家的創傷症狀。筆者將配合其莫里佐個人書寫，檢視繪畫作為治療工具，在莫里佐的案例中，治療過程及效果。

摘要(英)

Applying methods by Freud Sigmund and by other psychoanalysts to the private life and the paintings of Berthe Morisot, I propose to study this nineteenth-century painterřs unconsciously projecting his personal feelingsŕenvy, lack, and substitutionŕinto her art works. Painting, as a form of work of art, is least regarded as a way profit making. She thus shuns away from any exhibitions, except for those of impressionists. Paintings are not only the manifestation of personal feelings and a way of healing, but also a picturesque diary that preserves her own life experiences and impressions. Through the combinations of designs, lines, colors, paints, shades, and characters on the canvas, the painter relieves her psychological separation and hidden desires In the first chapter, references are drawn from the painterřs life, the social background, and the contemporary art. It is known that female painters back then are not only sexually discriminated but also professionally challenged, whose art works are severely criticized. Besides, Morisot is closely related to the impressionist movement. Her ambition in painting, which on the one hand makes her a great painter, on the other hand, casts doubts, evokes conflicts, and causes anxieties on her female identity. Even more, can her artistic accomplishment be simply achieved owing to the fact that the position, rather than her works of art per se, of female artists are being promoted? The question is : does sexual consciousness supersede artistic achievement?
The second chapter is the study of Morisotřs childhood, in which the painter lacks paternal love. This has thus become Morisotřs original trauma. Can this lead to a shift of her subject of concern into Sister Edma, which integrates and transforms into a double so as to supplement the lack of paternal love. The trauma has created a crack. In confronting the crack, the subject is forced to transfer it into an object. In order to
iii
differentiate Morisotřs transfer and love from those of Edouard Manet, we find out that the emotional substitution sought by Morisot must not be interpreted random. Those traumatic incidents cause negative reaction from Moriost : the loss of self-esteem, envy and jealousy. The third chapter analyses the role and function of painting in Morisot under external as well as internal pressure. To a nineteenth-century woman, it is not easy to become a professional painter. She must seek support from her family, especially her husbandřs recognition and sacrifice. Painting is not only an artistic product, but also a function of healing. The canvas can be seen as the silhouette for desire. It also alleviates the painterřs traumatic pains. In light of Moriostřs personal letters, I examine the healing effect in Morisotřs case since she has considered painting as a cure.

關鍵字(中)

★ 憂鬱
★ 雙重
★ 畫作
★ 生命
★ 替代
★ 欠缺
★ 嫉羨
★ 莫里佐

關鍵字(英)

★ jalous
★ substitution
★ double
★ melancolie
★ lack
★ Berthe Morisot
★ envie

論文目次

Sommaire chinois ........................................................................................................... i
Sommaire anglais ........................................................................................................... ii
Remerciements .............................................................................................................. iv
Introduction .................................................................................................................... 1
Chapitre I : Le milieu social et lřenvironnement artistique de Berthe Morisot ............. 9
1.1 Société bourgeoise française et lřenvironnement du monde des arts .............. 9
1.1.1 Lřart au XIXème siècle ......................................................................... 11
1.1.2 La naissance et le développement de lřimpressionnisme ................... 15
1.1.3 La place de Berthe Morisot dans lřimpressionnisme .......................... 19
1.2 Le regard porté sur Berthe Morisot ................................................................ 25
1.2.1 Le statut social de la femme au XIXème siècle .................................... 25
1.2.2 Les discours féministes sur Berthe Morisot ........................................ 29
1.3 La vie de Berthe Morisot ............................................................................... 36
1.3.1 Biographie ........................................................................................... 36
1.3.2 Lřambition et la nature de Berthe Morisot .......................................... 40
1.3.3 Dimension personnelle psychologique ............................................... 46
Chapitre II : Fondements et évolution de la psychologie de Berthe Morisot .............. 52
2.1 Origine des blessures ..................................................................................... 52
2.1.1 La relation parentale et lřoubli de la lettre « e » ................................. 53
2.1.2 Edma et Berthe : un lien ombilical ..................................................... 59
2.1.3 Le double dans Deux Soeurs sur un canapé ........................................ 64
2.2 Manque, substitution et transfert.................................................................... 68
2.2.1 Transfert .............................................................................................. 68
2.2.2 Lřapparition dřEva Gonzalès et le transfert interrompu ..................... 75
2.2.3 Manque :dans la vie et dans son oeuvre .............................................. 82
2.3 Réactions et affections ................................................................................... 89
2.3.1 La perte de lřestime de soi .................................................................. 90
2.3.2 Envie et jalousie .................................................................................. 98
vi
Chapitre III : La réalité et la représentation de ses rêves diurnes .............................. 103
3.1 Les conditions du travail des fantaisies ....................................................... 103
3.1.2 Berthe Morisot : artiste-peintre ou diuriste-peintre ? ........................ 108
3.2 La fonction de lřoeuvre pour lřartiste ........................................................... 112
3.2.1 Lřart comme thérapie ........................................................................ 113
3.2.2 Le rôle des personnages dans sa vie réelle et sa vie rêvée ................ 115
3.2.3 La famille reproduite dans la peinture .............................................. 123
3.3 Soulagement ou thérapie .............................................................................. 128
3.3.1 La compensation dans les oeuvres ..................................................... 128
3.3.2 La réalisation dřun souhait enfantin .................................................. 134
Conclusion ................................................................................................................. 141
Bibliographie ............................................................................................................. 149
Illustrations ................................................................................................................ 157

參考文獻

L’oeuvre de Berthe Morisot et les études consacrées à Berthe Morisot ADLER Kathleen et GARB Tamar, Berthe Morisot, Phaidon, 1995. BONA Dominique, Berthe Morisot, le secret de la femme en noir, Grasset, 2000. DELAFOND Marianne, Les femmes impressionnistes : Mary Cassatt, Eva Gonzalès, Berthe Morisot, Musée Marmottan, 1993. EDELSTEIN T.J., Perspectives on Morisot, Hudson Hills Press, 1990. Fondation Denis et Annie ROUART, Berthe Morisot ou l’audace raisonnée, La Bibliothèque des arts, 1997. Fondation Pierre Gianadda Martigny, Berthe Morisot, Martigny, 2002. HIGONNET Anne, Berthe Morisot, Berkeley University of California Press, 1995. HIGONNET Anne, Berthe Morisot’s Image of Women, Harvard University Press, 1994. HUISMAN Philippe, Berthe Morisot, La Bibliothèque des arts, 1995. MEYERS Jeffrey, Impressionist Quartet. The Intimate Genius of Manet and Morisot, Degas and Cassatt, Harcourt, 2005. MEYERS Jeffrey, « Morisot and Manet. (Berthe Morisot and Edouard Manet, painters) », New Criterion, Foundation for Cultural Review, le 1er janvier, 2005. MORISOT Berthe, The Correspondence With Her Family and Friends: Manet, Puvis de Chavannes, Degas, Monet, Renoir, and Mallarmé, traduit par Betty W. Hubbard, 1986. (Lřédition originale de cet ouvrage a été publiée en 1945 sous le titre Correspondance : De Berthe Morisot avec sa famille et ses amis, Manet, Puvis de Chavannes, Degas, Monet, Renoir et Mallarmé. Documents réunis et présentés par Denis Rouart.)
MORISOT Berthe 1841-1895, « catalogue » des expositions de Lille et de Martigny, éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 2002.
150
MORISOT Berthe, Berthe Morisot Drawings/Pastels/Watercolors/Paintings, Introduction by Elizabeth Mongan, Preface by Denis Rouart, Research and Chronology by Elaine Johnson, Catalogue Commentary by Regina Shoolman, General Editor : Ira Moskoswitz, Thames and Hudson, 1961. MORISOT Berthe et Stéphane MALLARME, Correspondance de Mallarmé et Morisot, La Bibliothèque des arts, 1995. REY Jean-Dominique, Berthe Morisot, Flammarion, 1982. RIOUT Denys, Les écrivains devant l’impressionnisme, Macula, 1995. ROBARDS Elizabeth, With Violets, Five star trade, 2005. ROUART Denis, Berthe Morisot 1841-1895, Ed. Braun & Cie, 1960. SHENNAN Margaret, Berthe Morisot : The First Lady of Impressionism, Sutton, 1996. STUCKEY Charles F. et SCOTT William P., Berthe Morisot, Impressionist, Hudson Hills Press, 1987. YANG Yin-Hsuian, The "Femininity" Viewpoint of Berthe Morisot's Paintings, theis of master in National Central University, 1999. (楊尹瑄，貝絲、莫莉索繪畫中｢女性特質｣觀點之研究，國立中央大學藝術學研究所碩士論文，1999。) 馬曉琳，莫里索－印象主義的彩虹，陜西人民美術出版社，2003。 Les ouvrages impressionnistes BACHERICH Martine, Edouard Manet, le regard incarné, Edition Olbia, 1998. BLUNDEN Maria et GodFrey, Journal de l’impressionnisme, Skira, 1973. BROUDE Norma, Impressionism : A Feminist Reading : The Gendering of Art, Science, and Nature in the Nineteenth Century, Westview Press Inc, 1997. CACHIN Françoise, Manet « J’ai fait ce que j’ai vu », Gallimard, 1994.
CRESPELLE Jean-Paul, La vie quotidienne des impressionnistes du salon des refusés
151
à la mort de Manet (1863-1883), Hachette, 1985. DAIX Pierre, La vie de peintre d’Edouard Manet, Fayard, 1983. DENVIR Bernard, Impressionisme, Mallard Press, 1991. DENVIR Bernard (édité), The Impressionists at First Hand, Thames and Hudson, 1987. DURET T., Histoire d’Edouard Manet et de son oeuvre, Bernheim-Jeune, 1949. FRIED Michael, Le modernisme de Manet, Gallimard, 2000. GARB Tamar, Woman Impressionists, Phaidon, 1986. ISBOUTZ Jean Pierre, Manet in Love, avec Alyssa Bresnahan, Richard Neil et Shelley Phillips, Produit par MZ films, 2002. NERET Gilles, Edouard Manet : Le premier des modernes, Taschen, 2003. PATIN Sylvie, Impression…Impressionnisme, Gallimard, 1998. PLAZY Gilles, L’aventure des grands impressionnistes, Pygmalion, 2003. PROUST Antonin, Edouard Manet: souvenirs, LřEchoppe, 1996. RIOUT Denys, Les écrivains devant l’impressionnisme, Macula, 1995. REWALD John, The History of Impressionism, Museum of Modern Art, 1946. ROUART Denis, Tout l’oeuvre peint par Edouard Manet, Flammarion, 1970. ROUART Denis, Bulletin de la société d’étude pour la connaissance de Manet, n°3, 1968. SERULLAZ Maurice et Arlette, L’impressionnisme, Somogy Editions dřart, 1994. TABARANT Adolphe, La vie artistique au temps de Baudelaire, Mercure de France, 1963. (1942) Le corpus psychanalytique AFROUILLOUX Jean-Claude, Celui qui ne cessait de m’accompagner, Nouvelle revue de Psychanalyse, n°36, Automne 1987, p. 143-159.
152
ASSOUN Paul-Laurent, Le vocabulaire de Freud, Ellipse, 2002. BAILLY Othilie, L’angoisse de la séparation, Editions Masson, 2004. BAUDART Anne et DřALLONNES Myriam Revault(testes présentés), L’art et l’imaginaire, Belin, 1984. BELLEMIN-NOËL Jean, Psychanalyse et littérature, PUF, 2002. BOWLYB John, Attachement et perte, 3 vol., PUF, 2002. FEDIDA Pierre, L’absence, Gallimard, 1978. FREUD Sigmund, « Deuil et mélancolie », Métapsychologie, Folio, 1968 (1946), p. 145-171. FREUD Sigmund, Etudes sur l’hystérie, PUF, 2002 (1956). FREUD Sigmund, Inhibition, symptôme et angoisse, PUF, 2007 (1948). FREUD Sigmund, « Trois essais sur la vie sexuelle », OEuvres complètes, tome VI, PUF, 2006, p. 67- 168. FREUD Sigmund, Psychopathologie de la vie quotidienne, Payot, 2004. FREUD Sigmund, OEuvres complètes, tome XII, PUF, 2006, p.127-160 et p. 197-211. FREUD Sigmund, « Un souvenir dřenfance de Léonard de Vinci », OEuvres complètes, tome X, PUF, 1993, p. 79-164. JOURDE Pierre et TORTONESE Paolo, Visage du double, Nathan, 1996. KAUFMANN Pierre, L’apport freudien, Larousse, 1998. KLEIN Mélanie, Deuil et dépression, Payot & Rivages, 2004. KLEIN Mélanie, Développement de la psychanalyse, PUF, 2005. KLEIN Mélanie, Envie et gratitude, Gallimard, 1968. KLEIN Mélanie, La psychanalyse des enfants, traduit par J.B. Boulanger, PUF, 1984. KRISTEVA Julia, Soleil Noir, Gallimard, 1987.
LACAN Jacques, Les quatre concepts fondamentaux de la psychanalyse, Le Séminaire live XI, 1973.
153
LACAN Jacques, « Proposition du 9 octobre 1967 sur le psychanalyste de lřEcole », in Scilicet, No1, Seuil, Coll. « Le champ freudien », 1968. LAPLANCHE Jean et PONTALIS J.-B., Vocabulaire de la psychanalyse, PUF, 1988.(1967) LIAUDET Jean-Claude, La psychanalyse, Le cavalier bleu, 2002. MCNIFF Shaun, LřART as Medicine, Shambhala Publications, 1992. MICHEL Albin, Dictionnaire de la psychanalyse, Encyclopaedia Universalis, 2001, p. 581-593. MIJOLLA Alain, Dicitionnaire international de la psychanalyse, Calmann-Lévy, 2002. RANK Otto, « Maladie et guérison », Volonté et psychothérapie, Payot, 1976, p. 183, p. 180-196. ROUDINESCO Elisabeth et PLON Michel, Dictionnaire de la psychanalyse, Fayard, 1997. SCHAVERIAN Joy, The Revealing Image, Jessica Kingsley, 1992. SPRING Dee, Image et Mirage : Art Theraphy with Dissociatives Clients, Charles C. Thomas, 2001. The International Conference of Art Therapy Education (國際藝術治療教育研討會論文集，國立台灣藝術教育館，1992)。 WINNICOTT D. W., Agressivité, culpabilité et réparation, Payot & Rivages, 2004. WINNICOTT D. W., De la pédiatrie à la psychanalyse, Payot, 1989. 尚－克勞德〃亞富尤 (AFROUILLOUX Jean-Claude)，當影子成形時 (Essais sur la séparation et la dépression d’enfance)，林淑芬、黃世明、楊明敏譯，記憶工程出版社，2007。郗浩麗，客體關係理論的轉向：溫尼科特研究，福建教育出版社，2008。
154
Esthétique, Critiques d’art et la littérature ABBOTT Pamela and WALLACE, An Introduction to Sociology : Feminist Perspectives, Routledge, 1997. ARAGON Louis, Ecrits sur l’art moderne, Flammarion, 1981. AUBENAS Sylvie et BIROLEAU Anne, Portrait, visages : 1853-2003, Bibliothèque National de France, Gallimard, 2003. AURIER Albert, Textes critiques 1889-1992 : De l’impressionnisme au symbolisme, Paris-musées, 1995. BARTHES Roland, L’Obvie et l’obtus, Seuil, 1982. BARTHES Roland, Fragments d’un discours amoureux, Seuil, 1977, p. 157-159, 163-164, 171-173. Roland Barthes, « Roland Barthes par Roland Barthes », OEuvres complètes, tome III, Seuil, 1995. BAUDART Anne et DřALLONNES Myriam Revault (textes présentés), L’art et l’imaginaire, Belin, 1984. BAUDELAIRE Charles, Ecrits sur l’art, Flammarion, 1998. BOUILLON Jean-Paul (ed.), La critique d’art en France 1850-1900, CIEREC, 1989. CHALUMEAU Jean-Luc, La lecture de l’art, Klincksieck, 2002. DURAND Pascal, Crises : Mallarmé via Manet, Peeters, 1998. FOUCAULT Michel, Les mots et les choses, Gallimard, 1966. FRIED Michael, Le modernisme de Manet ou le visage de la peinture dans les années 1860, Gallimand, 2000. FRIED Michael, Le réalisme de Courbet, esthétique et origine de la peinture moderne, tome II, Gallimard, 1993. GENETTE Gérard, Esthétique et poétique, Seuil, 1992. GENETTE Gérard, L’oeuvre de l’art, Seuil, 1997. GOMBRICH E. H., L’art et l’illusion, Phaidon, 2002.
155
HEGEL G. W. F., Esthétique, tome 1, Adamant média corporation, 2002. JIMENEZ Marc, Qu’est-ce que l’esthétique ?, Gallimard, 1997. KRAUSS Rosalind, L’originalité de l’avant-garde et autres mythes modernistes, Macula, 1993. LEBENSZTEJN Jean-Claude, De l’imitation dans les beaux-arts, Arts & esthétique, 1996. LECAYE Henri, Le secret de Baudelaire, Jean-Michel Place, 1991. LEVI-STRAUSS Claude, Regarder, écouter, lire, Plon, 1993. MALLARME Stéphane, Ecrits sur l’art, Flammarion, 2001. NOCHLIN Linda, Women, Art, and Power and Other Essays, Haper and Row, 1994. PETIT Michèle, Eloge de la lecture. La construction du soi, Belin, 2002. PROUST Marcel, Ecrits sur l’art, Flammarion, 1999. RODWELL Jenny, L’art du portrait, Seine, 2003. SCHAEFFER Jean-Marie, Les célibataires de l’art, Gallimard, 1996. SCHAEFFER Jean-Marie, L’art de l’âge moderne, Gallimard, 1992. SORLIN Pierre, L’Art sans règles, ou, Manet contre Flaubert, PUV, 1995. TAINE Hippolyte, Notes sur Paris, vie et opinions de M. Féderic-Thomas Graindorge, BiblioBazaar, 2009. TODOROV Tzvetan, Eloge de l’individu: Essai sur la peinture flamande, Seuil, 2004. TODOROV Tzvetan, Eloge du quotidien, Seuil, 1997. VAN GOGH Vincent, Lettres à son frère Théo, Grasset, 2002. WHITE Harrison C. et WHITE Cynthia A., La carrière des peintres au XIXe siècle, traduit de lřanglais par Jaccottet Antoine, Flammarion, 1992. (Lřédtion originale de cet ouvrage a été publié en 1865 sous le titre Canvases and Career : Institutional Change in the French Painting World par John Whiley and sons.)
WILDE Oscar, Le portrait de Dorian Gray, traduit par Edmond Jaloux et Félix
156
Frapereau, Livre de poche, 1983. ZOLA Emile, Ecrits sur l’art, Gallimard, « tel », 2000. ZOLA Emile, Pour Manet, Editions complexe, 1989. 李建群等，失落與尋回，為什麼沒有偉大的女藝術家，中國人民大學出版社，2004。許家琳，左拉的藝術理念與其馬內作品評論，國立中央大學藝術學研究所碩士論文，1997。 Source internet
The American Art Therapy Association, http://www.arttherapy.org (page consultée le 5 novembre 2008).
Bibliothèques Psy, http://www.psy-desir.com/biblio (page consultée le 12 novembre 2008).
http://membres.lycos.fr/berthemorisot/ (page consultée le 25 juillet 2007).
http://www.bmlisieux.com/archives/catalog.htm (page consultée le 16 mai 2007)

指導教授

翁振盛(Chen-sheng Weng)

審核日期

2010-1-27

推文